西方人没有类似我们的“花鸟画”，他们的所谓“静物画”大抵只画死物不画活物。中国人除了画自身的形象要求生动之外，还要求描绘自然界的物态亦须生活。这一点，也许同我们传统的哲学思想和美学思想的特殊性有关。

传统的气韵生动的美学原则，原来只对人不对物，一俟花鸟山水之类登临艺坛，人们就把它推而广之，由人而及于自然物类。南宋邓椿说的十分清楚：“画之为用大矣，盈天地之间万物，悉皆含毫运思，曲尽其态。而所以能曲尽者，传神而已矣。世徒知人之有神，而不知物之亦有神。故画法一气韵生动为第一”。北宋时也早有人提出此点：“人物则以神明为胜。苟求其理，物各有神明也，但患未知求于此耳”。

郭执铨四尺竖幅牡丹画《占得先开不待春》(作品来源：易从网)

在中国古典美学中，神的概念和气韵概念关系十分密切，或可合一视之。六朝谢赫的书中就多有颇得神气，神韵气力之称，故尔宋人对气韵概念内涵的理解，显然比前人更为丰富多了。因此，要求表现自然物亦具神态，便成为中国传统的写实绘画艺术形式的基本美学原则之一。既继承刻画精细的传统，复又增添了神态生动的写实性，遂使之具有鲜明的时代风格。

郭执铨四尺竖幅国画荷花图《惠风和畅》(作品来源：易从网)

由此看来，郭执铨在他的花鸟画中，气韵生动，神态万千，已经成为他绘画的全部，他始终紧紧地围绕着这样的感觉来刻画他的绘画语言，并使之发扬和前行。他的花鸟画对于时代的把握有着极其的敏锐性，或许还有超前性，虽然看似没有多大的变化，其实在每一幅花鸟画中，他已然成功的移花接木，让花鸟画成在自己的天地间达到某种契机，更加地灵活更加地适应时代发展的要求。

郭执铨写意牡丹图《花开富贵》(作品来源：易从网)

由于郭执铨在他的花鸟画中营造出的氛围极好，无论是对花的专注还是对鸟或者其他生灵的描述，都是在前人的基础上加以当代人需要的元素，来共同推出新的花鸟画的灵魂之处，当然这不是简单的事情，但作为一位艺术家就应该有所担当，要懂得如何把握住时代的脉搏，让花鸟画艺术重新找回所应该有的元素，推动花鸟画艺术更上一个层次。

郭执铨紫藤仙鹤图《鹤舞迎春》(作品来源：易从网)

在他看来，盛世中华，展露新颜，花鸟画就更应该以靓丽，以高雅迎接新时代，让画中的花艳而不俗，雅而高尚。所以他画出的往往是迎合时代的花鸟，也是老百姓喜欢的花鸟。多年来，郭执铨老师带着对书画艺术的赤诚之心，将灵魂注入墨彩，笔为心画，彰显百态，用一幅幅饱含创作热情与生命真实感的作品，在时代的卷轴中添上了一笔真切质朴的色彩，相信郭执铨老师在这条道路上愈走愈远，为我们创作出更多佳品。

画家简介：

郭执铨，山东济南人士，当代著名写意花鸟画家。

代表作有《春艳》、《黑魁》、《花开富贵》、《春苑富贵》、《事事如意》等。

出版有《郭执铨画集》《郭执铨花鸟画作品集》《水墨千秋—郭执铨花鸟画专集》等。

作品入选《世界书画作品集》、《当代书画家》等典籍，作品曾被日本、美国、韩国等国家的有关机构或个人收藏。

现为国家一级美术师、高级工艺美术师、中国工艺美术家协会会员、山东画院高级画师、山东工艺美院客座教授、山东省企业家书画协会主席、山东圣邦美术院执行院长兼秘书长、山东鲁商书画院副院长、山东文博书画研究会副会长、山东文史书画研究会副会长，易从网签约画家。