说起竹子，我们自然而然的就想到了墨竹之祖文同，他开创了墨竹在纸上的先河，胸有成竹，下笔有神。

同样也忘不了朱竹(红竹)的创始人苏轼，墨色的竹子在其笔下变成了绚烂的红色，这样不同以往的色彩，打破了我们对于画竹的固定思维，带来了全新的艺术体验，一句“宁可食无肉，不可居无竹”，更是把竹子在人们心目中的地位推崇到了极致!

自古以来，诗人画家大都爱竹子，爱吟咏竹子，爱绘画竹子，对竹子有一种特殊的情感，这种情感支持着画家们创作国画竹子的热情。如今喜爱画竹子的画家越来越多，其中也不乏高手，我们今天提到的主人公，就是一位画竹名家石开。

当代画竹子名家：国礼书画家石开

石开(别署鲁人石开)，原名张佩华，山东人氏，书画世家，系文化部评定的国家一级美术师，国礼书画家。他长于写意花鸟，喜爱竹，也擅长画竹，起笔收笔以书入画，既使得笔墨厚重，又得潇洒清润之姿。竹叶的安排错落有致，落墨即成，不见复笔，表现出竹的无限生机，浓淡相映、妙趣横生。下面就随小编具体来欣赏了解一番石开老师的国画竹子艺术吧。

当代擅画竹子的画家：石开国画竹子赏析

石开新品国画竹子图《碧水流花径 清风满竹林》

在中国传统文化中，竹子有着不一般的含义。竹子四季常青象征着顽强的生命、青春永驻;竹子空心代表虚怀若谷的品格;其枝弯而不折，是柔中有刚的做人原则;生而有节、竹节必露则是高风亮节的象征。诗人画家以及大众常常用竹来寄托自己的情感或以竹的品质为自己品格的发展方向。

石开四尺竖幅竹子画《惠风和畅 百业兴旺》

石开老师画竹，运笔用墨挥洒自如，表现出竹的神韵与气节。这幅《惠风和畅 百业兴旺》，以竖幅的形式展开，数株竹子迎风生长，生机蓬勃，意趣横生。竹叶繁而不乱，简而不疏，脱尽时习，秀劲绝伦。用色浓淡不一，给人一种动态的生命之美，看上去总有一种在风雨中茁壮成长的感觉。不仅有完美的艺术形式，而且有丰富而深刻的思想内容。适合家里客厅、茶室、玄关、书房等场所悬挂，作为送领导、亲友的礼品也相当不错!

石开步步高升竹子图《绿阴清韵 劲节虚心》

石开老师的墨竹，不同于“聊写胸中臆气耳”的逸笔草草，也不同于辉煌富丽、严正端庄的金碧青绿，而是将紧、严的手法与情趣有机结合，以写意手法绘制此幅作品，虽是墨色却不难想象这是碧绿的色彩，而那对驻足在竹枝上的红色绶带鸟，与墨竹在色彩上形成强烈对比，与之相映成趣。

石开老师红竹画佳作《菩萨蛮·大柏地》

都说画竹即画人，石开老师长期画竹，自己也深深被竹子所感染，亲见他，能深深地感受到一身竹性。要知道，大凡画竹的人，都是那种不事张扬，喜欢默默做自己该做的事的人，有竹子的高风亮节，有竹子清洁自律，有竹子的铮铮铁骨，石开为人高雅、谦逊豁达。

石开精品红竹画《竹林》

如今，石开老师已年过古稀，弯着腰驼着背，但依然如竹子那般“俊秀，挺拔”，也祝愿石开老师的艺术道路如竹子般节节高，愈走愈远!