说到擅长画竹子的画家，无论哪一位竹画家，都有其标杆式的画竹风格。赵俊贞老师的彩竹独立一方，墨竹也有其独到之处，总要与前人不同才好，总要画出自己的风貌来才好。历代画竹高手都有一手的绝活，都与众不同，这与人格、修为、格局合在一起，才能展示出个人的魅力。

赵俊贞国画竹子新作《竹林晓曲》(作品来源：易从网)

历代画竹名家，北宋文同善画斜下一枝，在绢帛之上画细笔撇竹，竹枝弯曲，竹叶翻侧，其竿如铁，自成S型曲线，随手生枝发叶，动感很强。灯下细品，枝叶似动，这一形象被固定下来，成为崖上墨竹的代表形式。

赵俊贞四尺竖幅竹子画《舞春风》(作品来源：易从网)

元代大家李衎画竹严谨，虽心慕文同之竹，但自己动起手来却一枝一叶交待清楚，大幅作品全景式构图也能一丝不苟，枝叶累叠，这又开了墨竹严谨一路，后世很难超越。

赵孟頫把枯木和丑石秀竹结合在一起，既表现作者自己身世心境，也为墨竹探索了组合模式，随着不断地丰富完善，与墨竹为伍者多为石、兰、梅、松、芭蕉、枯木等等。

赵俊贞工笔竹子画《晴翠》(作品来源：易从网)

顾安专攻墨竹，好晴中仰叶之竹，其竹“行笔遒劲，风稍云干，得萧协律之法”。其《新篁图》竹叶劲健，洒脱如意，竹笋冲天，直接苍穹，一派生机。特别在竿与叶之间添细小的枝梢，不但使整个画面有明显的多层次对比，而且有助于气势的上升，达到竿枝叶三方面的协调，对墨竹写法也是一种丰富和创造。

赵俊贞四尺横幅竹子画《石竹图》(作品来源：易从网)

吴镇首开墨竹长题形式的同时，最有特色的当属三段式构图形式，即坡石、秀竹、体款由下而上，三段推出，各段之间气韵相连，浑然一体。墨竹在其间有承上启下之功能，故而对姿态内容、轻重都有讲究，为后世组合形象再填内容。其用淡墨在竹叶外围轻勾以表现雪竹之意，当属发明创造。后来学人虽不大用，但确也开拓人们的思维，激发后人灵感。

赵俊贞六尺横幅竹子图《江边春色》(作品来源：易从网)

赵俊贞画竹，历经四十余年的探索和实践，于墨竹中恰到好处的画上彩竹，或者是竹干或者是竹叶，当然最多的还是在于他的竹干的原彩色，衬托出了墨叶的玲珑剔透，以及他的笔墨老懒，不在枝叶下大力气，而专注于竹干的表达，让竹干撑起来，气势有了，枝叶随来，得心应手。

赵俊贞，河北邯郸人士，当代著名书画家、美术教育家，专攻中国花鸟画，尤对画竹子情有独钟，大家都尊称他为“竹大哥”。现为河北省美术家协会会员、中华竹子绘画研究会会长、中国扇子艺术学会常务理事、美国纽约华人艺术协会常务理事、怡然砚语翰墨舘执行舘长、怡然砚语写意花鸟画研修班导师，易从网签约画家。