上周日《国家宝藏·第二季》第六集更新后，小屿在身边的汉服“同袍”疯狂安利下去看了看，然后就跪了——吾这才见识到什么是“画中走出的仙女”。

一组来自一千四百多年前初唐时期的绢衣彩绘人俑令人惊艳，而其背后故事更让人不禁为之动容。陶俑主人为后期高昌国贵族张怀志与其妻鞠氏。三件陶俑皆身着华服面饰妆粉，盈盈而舞，栩栩如生。所穿绢衣仍然保持着埋藏之前的模样，其纹理清晰，色彩艳丽，引观者为之惊叹。

嘉宾楚艳老师将女俑所穿“绢衣”进行了还原和复制，让舞蹈演员穿上后，以唐朝女子盛妆相衬，一个个犹似穿越时空款款而来。小屿对舞者身上的复原衣衫十分好奇，查阅资料后发现，原来这些“绢衣”的来历如此有讲究。

直领短襦

襦裙是汉族服饰史上最早也是最基本的服装形制之一，是汉族传统服装最基本的形式。上襦领型为直领，因而衣襟呈对称状，所以又称对襟襦裙。

由于直领襦裙左右对称，因而具有特别的对称美，穿着美观大方，俏丽动人，因而深受人们喜爱。裙腰设计位置要稍高些，才能凸显上身玲珑婀娜，下身修长飘逸。切忌上下等分，否则显得头重脚轻，体态不美。

披帛

披帛在唐代广泛流行，多用银花或金银粉绘花的薄纱罗制作。一端固定在半臂的胸带上，披搭肩上旋绕于手臂间。

隋代端襦长裙披昂

古时披帛分两种：一种横幅较宽长度较短，气质庄重，适宜已婚妇女配饰;另一种帛长可达两米左右，飘逸秀美，更能体现未婚女子之灵动。

唐宋两朝女子为使着装更富艺术效果以突显个人魅力。富家贵妇的“霞披”到平民女子的“直披”，缠绕肩头直拽与地，似九天神女下凡。而今我们只能还通过敦煌壁画和文物女俑一睹那如长虹绚霞般飘逸、浪漫，随风飞扬的风采。

窄袖短襦

宋代窄袖长裙短襦披帛

南北朝时期，西域窄袖的服装传入中原。原本古代中原女子多穿宽长大袖服装，而在陈宫中就已流行短袖窄小的衣衫。

从敦煌洞窟壁画中的人物形象可以看出，自北周以来，北方女子喜好穿着窄袖衣衫。隋唐时期尤为明显，女子间流行穿着衫襦，且大多是窄袖衫襦，其窄袖长收至腕部，衣衫整体窄短及腰。

起初这种窄袖襦裙只流行于宫廷和贵族女子中，后不分贵贱官庶，女子之间争相效仿，成为当时流行的一种服式，尤其在唐中期最为盛行。

间裙

间裙又称“花间裙”，在初唐时期十分盛行。将不同颜色、花纹的布料裁成一条条细长的帛条，按照颜色和纹饰搭配，将布帛彼此相间地排列，密密地缝接成片，最后组成一条完整的花间裙。

花间裙在初唐非常流行，但鉴于制衣用料珍贵，制作过程十分消耗人力和物资。唐朝官方曾发布如下规定，要求“凡裥色衣不过十二破”。可见当时女裙往往都用了十二条以上的异色帛料拼缝。一些做工更加奢侈的华裙还会在拼缝处绣上金线，或缝缀小片珠玉花钿，或加以金线缝绣纹饰，实在过于铺张。

半臂

半臂是中国古代的一种短袖上衣，半臂由汉魏时期的半袖发展而来，在隋唐时成为女子的时尚装束。女子梳高髻，穿半臂长裙，在襦裙外套上半臂短衫，更显前卫、干练。

宋代短襦半臂

唐代半臂主要和长裙一起穿着，一般穿在外衣之上，也有穿在中单之上、外衣之下的，初期的半臂窄小贴身，低领口套头的居多。而在武则天统治的唐中期，半臂变更为使用对领的形式，两襟通过系带系结在一起，半臂有对领和套头式的U形低领两种，部分有和衣服同样花纹的领缘。

唐锦

唐朝织锦工艺十分发达，不同于前朝采用经线起花的传统织法，唐锦采用纬线起花，以二层或三层经线叠夹纬线的织法，形成织锦工艺上特立独行的新风格，后世称之为"唐锦"。

唐锦织造精细，色彩绚丽，花纹丰富多变，具有既富丽堂皇又清新典雅的艺术风格，除继承汉代以来的传统纹样以外，还广泛吸收借鉴了中亚、天竺等地区及国内其他少数民族纹饰图样，使得唐锦纹样的题材更加广泛，样式更加新颖。

主要有联珠团窠纹(如视频中展示的“联珠团窠对鹊纹”)、宝相花纹、瑞锦纹、对称纹、散花纹、几何纹、写生型团花纹等等。

小屿在街头上常常就能瞧见几个身穿汉服的姑娘小伙儿，不论春夏秋冬，与古人着装几乎如出一辙。汉服越来越受年轻一辈的人推崇。

虽说有些“圈外人”会对此嗤之以鼻，他们认为这并不是真正还原的“汉服”，只是一种带有“汉元素”的创新服装而已。

但是创新也好，还原也好，正如楚艳老师所说，要“知来处，明去处”。

我们不一定在现代的生活中穿得很古人一模一样，而是要用这样一种看上去费时费力的“笨功夫”，一点一点通过对传统服饰文化的挖掘和整理，去找回那份非常高级的对美的品位，要找回属于中国的审美精神。